Paola Rojas: música para el color de sus fotos

esde los 17 años Paola Rojas comenzó una búsqueda personal sobre el cuerpo, la identidad y la feminidad a través del lente de la primera cámara que le regalaron cuando estaba en primer semestre de universidad.

A través de los autorretratos empezó a trabajar en la relación con su cuerpo, para percibirlo de una forma distinta, en parte como un esfuerzo para trabajar en su trastorno dismórfico corporal. Un proceso de redescubrimiento de sí misma por medio del arte.

El trabajo de Paola se caracteriza por el uso de colores neón sobre cuerpos desnudos que son representados con humor en compañía de elementos agregados en edición, como juguetes y frutas; lo íntimo se cuenta de manera divertida, colorida y sin censura. Su llamativo trabajo resalta en redes sociales y le ha ayudado a construir una numerosa red de seguidores. Paola también comparte su trabajo como docente y ha hecho colaboraciones comerciales para marcas como Nike, Xiaomi y Durex.

En su trabajo, la música juega un papel importante. Para trabajar, Paola le da play a una de sus tantas playlists, como una en la que suena Elvis Presley, Bob Sinclair y Juan Luis Guerra, música que evoca su infancia y la transporta a su yo de 8 años. Recientemente se encontró escuchando “pop espiritual” que no tiene nada que ver con religiones o creencias sino más bien con el viaje hacia adentro, la exploración personal y el acercamiento a la naturaleza.

Para hacer este ejercicio de pensar la música que la acompañó durante la creación de una de sus obras, Paola escogió esta pieza. Se trata de un proceso para una de sus clases. Con sus estudiantes quería responder a la pregunta: ¿debo contar una historia o no con mis fotografías? En su desarrollo integró sus intereses, conflictos personales e ideas en las que cree y en las que ha dejado de creer con el tiempo. Ideas sobre cómo llega la inspiración, si se encuentra o se busca y cómo sus creencias religiosas cambian con el tiempo y las peleas con estas se convierten en exploraciones tranquilas que llevan a una verdad más personal. Su interés en el tantra o sexualidad sagrada y la concepción holística ante lo femenino se ven reflejadas en el resultado y en las canciones que lo rodearon.

“La Niña del Volcán”
YoSoyMatt, Polorco, Eva De Marce
2019

Me gustaba mucho esa visión como onírica de la propia persona, algo que lo que me parecía muy interesante era este asunto de cómo hay un montón de analogías, respecto a como una evolución interna podría decirse, como cuando cambias de manera de pensar y de manera sentir y todo ese asunto”

“Sr. Tigre-French Braids Rework”
YoSoyMatt, Eva De Marce, French Braids
2020

De esta canción simplemente me gusta el ritmo y va por la misma onda de la anterior.

“Cuckoo”
Cosmo Sheldrake
2018

Esta es la canción que usé para el Reels. Me encanta porque hay una cosa que me gusta mucho de la música y es que son canciones con letras que se salen de esa idea típica del amor y de no sé qué cosas y que tienden a tener analogías muy infantiles. Por ejemplo esta que es como la canción de cucú y es literalmente al cuco del reloj le hacen como un arreglo es muy bonito eso.

“Jardines”
Chancha Vía Circuito, Lido Pimienta
Amansara
2020

Es una concepción del ser humano y de la vida muy espiritual, muy colorida y muy indígena.

“Desde Dentro”
Buendía
2020

Analogías internas, básicamente analogías de un crecimiento interno.