La voz del cine

Aunque se esconda, invisible, entre los efectos digitales, en medio de actores famosos y sobre los paisajes de locaciones de ensueño, el sonido es uno de los componentes más importantes de una pieza audiovisual.
Por esa razón, y aprovechando que la tercera Semana del Sonido está en marcha, conversamos con uno de sus invitados, Alejandro Jaramillo, diseñador sonoro y especialista en Mezcla y Masterización Avanzada en Berklee College of Music.

Bacánika: Para los que no saben del tema, ¿cómo definiría el diseño sonoro?

Alejandro Jaramillo:

Alejandro Jaramillo: Es la construcción de un conjunto de capas sonoras que generan ubicación, líneas dramáticas, innovación, sentimientos, momentos, lugares. El diseño sonoro le da vida al sonido, un sonido que realmente apoye o exagere la imagen.

B: ¿Qué papel cumple el sonido en una película? ¿Activa, crea tensión, aburre? 

A.J.: Todas las anteriores. Activa, subraya, exclama, pregunta, asegura, ridiculiza, asusta, deprime, cuestiona, transporta, quita, pone, todo lo que tú, como diseñador, quieras.

B: ¿Cuál es la base para diseñar un sonido? 

A.J.: Hay que analizar qué se quiere lograr con el sonido y cómo va a ser creado; es esencial saber qué necesita relatar ese sonido. No es lo mismo un paso en una comedia romántica, mientras una pareja camina por un corredor, que en una película de terror, donde una persona está caminando de noche en el mismo corredor.

B: ¿El sonido es un accesorio de la acción visual?

A.J.: El sonido nos permite subrayar una acción visual, igual que la música incidental. Es mucho más que un accesorio; un accesorio podría referirse a adornar o acompañar, pero está claro que cambiando el sonido o la música de una película, podemos darle un enfoque completamente diferente, así la narrativa visual sea clara.

B: ¿Qué sería de una película sin el sonido? ¿Qué sería de la vida sin el sonido?

A.J.: Desde pequeño disfruté del Expresionismo Alemán, especialmente la película El Gabinete del Dr. Caligari, pero siempre noté que era el sonido el que no me dejaba considerarlo una obra de arte perfecta. En ese momento decidí empezar a estudiar y a experimentar con este tema: ¡incluso llegué a componer música original y a sonorizar toda la película! Fue allí donde encontré mi vocación. La vida sin sonido, hmmm, difícil pregunta, ¿me la repites?

B: ¿Qué diferencias hay (si es que las hay) entre un diseñador sonoro, un músico y un sonidista?

A.J.: Generalmente son muchos los aspectos técnicos que se establecen dentro de un proyecto audiovisual. El diseñador sonoro podría ser quien construye los sonidos y les da la intención necesaria; la palabra sonidista se refiere, generalmente, a quienes editan audios para un producto audiovisual o a quienes graban los sonidos en una locación; músico es quien compone música o la interpreta.

En una producción audiovisual hay categorías importantes: el que hace sonido directo, o sea graba en locación; el que edita ese material en el estudio y monta la primera capa de sonido (que es el grabado en set), de ahí viene todo el trabajo post, que incluye doblajes, foley, diseño sonoro y mezcla.

B: Su medio es el sonido, pero ¿cuál es la herramienta con la que moldea ese medio?

A.J.: Cualquier objeto cotidiano, cualquier ambiente, cualquier aparato; sintetizadores, juguetes, robots, palabras, errores, ruidos, todo lo que pueda grabar y manipular.

B: ¿Hay muchas diferencias entre el sonido de un cortometraje, un largometraje y una película animada? ¿De qué depende que suene a lo que suena?

A.J.: Lo que cambia es el flujo de trabajo. En una película animada, los diálogos son grabados en estudio; la actuación es mas difícil, todo es construido en post, no hay sonido directo. Los procesos del largometraje y del cortometraje son similares, lo que cambia es la duración. Entre más dure, más detalles hay, más momentos, por lo tanto, más sonidos. Hay cortometrajes que requieren mucho más trabajo que un largometraje, depende mucho del producto final y de la historia.

B: En cuanto a su oficio, ¿cómo darle vida (sonido) a algo que, sobre una línea de tiempo, no tiene vida?

A.J.: Humanizándolo, narrando con él, dándole momentos, espacios, transiciones, silencios. Haciendo que todo el conjunto funcione, combinando sensaciones, técnicas, características sonoras, leitmotiv. Todos los objetos y sonidos tienen vida propia, pero es tu labor que esa vida sea la indicada para lo que estás haciendo; si no, es simplemente un sonido. 

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Alejandro Jaramillo es uno de los invitado especiales de la tercera Semana del Sonido. Su conferencia “Diseño de sonido, largometraje Pinup Dollson Ice, Canadá”, sobre la conceptualización, ejecución y diseño de sonido para audiovisuales, se realizará el viernes 29 de agosto, a las 10 a.m., en la Universidad de San Buenaventura (Carrera 8H No. 172-08, auditorio Francisco de Asís). También se puede ver online a través de la página de Señal Memoria.