Películas con referencias a Star Wars

El universo de Star Wars se convirtió en un gigante de las franquicias cinematográficas. Con una fanaticada que parece casi un culto, no es de extrañar que haya referencias regadas por todas partes como un guiño estelar.

El pasado miércoles fue cuatro de mayo, día mundial de Star Wars. Se celebra en este día por el juego de palabras “May the 4th be with you” traducido a “que la fuerza esté contigo”. En este día salen de todas partes los frikis coleccionistas, los seguidores y no tan seguidores a saludarse como colegas por compartir su fina melosería por la saga. Como dice Marshall en How I Met Your Mother “Ted, los únicos que no han visto Star Wars son los personajes de Star Wars, porque lo vivieron ¡Ellos vivieron Star Wars!”, recalcando la fama de las películas, por lo que no debe fiarse de alguien que dice que jamás las ha visto o no sabe que son. De esos guiños nace esta lista de películas con referencias a Star Wars, para recordarnos el multiverso de la fuerza cinematográfica. 

  Alien (1979)
Ridley Scott
Véala en Star+

Esta es una de esas piezas del cine convertidas en películas de culto y es también una de las megaproducciones de la época, en las que el enorme presupuesto se nota en todos los aspectos. La inversión valió la pena, pues logró recaudar más de diez veces su presupuesto. Tras el éxito de películas como The Thing from Another World, Forbidden Planet, Terror en el espacio y, obviamente, Star Wars, se pensó en hacer parte del movimiento de ciencia ficción que se estaba gestando. Alien: el octavo pasajero nos adentra en la nave espacial de siete tripulantes que regresan a la tierra luego de millones de toneladas de un costoso mineral, todo parece marchar bien en su viaje de regreso hasta que son abordados por un alien lejos del sistema solar.

La referencia a Star Wars de este film no es un fragmento icónico ni un cameo, es más bien el estilo de los escenarios. El mismo Ridley Scott (director de Alien) aseguro que Alien no habría sido posible sin George Lucas y su creación de un futuro “grunge” en su obra maestra, Star Wars.

Atlantis: The Lost Empire (2001)
Kirk Wise y Gary Trousdale
Véala en Disney Plus

Un clásico de clásicos y de las primeras pelis de ciencia ficción de Disney. Tras la amenaza de la destrucción de Atlantis, la princesa Kali y su padre el rey Kashekim custodian la ciudad tras la abducción de la reina, paralelo a esto, el cartógrafo y lingüista Milo Thatch se adentra en una expedición, encontrar el imperio perdido de Atlantis con manuscrito antiguo que contiene las direcciones. Acompañado de un grupo de mercenarios que buscan saquear las riquezas de Atlantis, Milo debe enfrentarse a los dilemas morales que conllevaria tomar la oportunidad de descubrir Atlantis tras miles de años bajo el océano.

Atlantis es un imperio con diferentes sistemas de transporte, al final de la película los diferentes tipos de submarinos están saliendo de la ciudad, uno de ellos es un Gungan Bongo de La Amenaza Fantasma de Star Wars el cual se puede ver en el costado derecho superior.

Back to the Future (1985)
Robert Zemeckis
Véala en Netflix y Prime Video

Una de las trilogías más conocidas de viajes en el tiempo, en este caso particular vamos a hablar de la primera, la de 1985 donde el Doc y Marty McFly viajan por primera vez en el tiempo a 1955 en el DeLorean. Luego de que la gran invención del Doc funcionara, Marty decide cambiar su futuro desde el pasado donde se conocieron sus padres, el nudo surge cuando cada evento que intente cambiar tiene repercusiones cada vez más difíciles de cambiar, claro está que para entender este tríptico audiovisual no vale solo con verse la primera entrega.

Pero a lo que vinimos, resulta que en una escena Marty está tratando de convencer a su futuro padre (George McFly) que le pida a su futura madre (Lorraine Baines) que vayan juntos al baile para asegurarse de el mismo nacer en el futuro. Marty entra en la habitación de su futuro padre con un traje de radiación y un secador de pelo simulando un arma láser, diciendo: “Silencio, terrícola. Mi nombre es Darth Vader. Soy un extraterrestre del planeta Vulcano”, el planeta Vulcano es una referencia a Star Trek.

Hercules (1997)
Ron Clements y John Musker
Véala en Disney Plus

Uno de los mejores soundtracks de Disney. Una adaptación con todo lo que se esperaba para esa época dorada, dioses del olimpo, romance, humor y música. Esta peli animada recrea la historia de hércules, hijo de Hera y Zeus quien es raptado por Hares a la tierra para que sea mortal, el problema es que Hércules conserva una fuerza sorprendente por lo que no le será fácil detener su deseo de regresar al Olimpo con sus padres hasta que aparece Megara, su debilidad.

¿Y que tiene que ver este clásico con Star Wars? pues en una de sus escenas cuando Hércules toma un tornado de nubes, atrae a los titanes hacia adentro, el tornado de nubes gira con todos los titanes y Hércules lanza el torbellino de nubes al espacio, haciendo que estos vuelen y exploten, como en la batalla de la carrera de trincheras en la estrella de la muerte en Una nueva esperanza.

Karate Kid (2010)
Harald Zwart
Véala en  Netflix

Décadas después de la versión original ochentera de Karate Kid, la adaptación protagonizada por Jaden Smit y Jackie Chan tiene un aire especial, quizás porque abarcó a los millennials y centennials o porque tendría una mejor calidad de producción. La historia se centra en Dre Parker, un chico americano que debe mudarse a China con su madre, debido al matoneo de la escuela deberá aprender a defenderse. Es entonces cuando conoce al conserje de su barrio, el señor Han, quien lo guiará y entrenará en el camino del karate para aprender sobre paciencia y fuerza.

En una escena de entrenamiento, el señor Han le cuenta sobre la energía eterna, a lo que Dre le responde: Lo entiendo. Es como la Fuerza en Star Wars. Eres como Yoda y yo soy como un Jedi. Una referencia clara y concisa.

Lilo & Stitch (2002)
Chris Sanders y Dean DeBlois
Véala en Disney Plus

Experimento 626 o el “perrito”, la mascota alienigena que siempre quisimos tener. En la calurosa y selvática Hawái conocemos a la intrépida Lilo, una niña que vive con su hermana mayor Nani, la cual debe trabajar para sostener su pequeña familia desde que sus padres fallecieron. Lilo es muy solitaria por lo que un dia deciden adoptar una mascota, ninguno de los perros convence a Lilo hasta que ve a Stitch, sin saber que es un experimento de una comunidad extraterrestre, las aventuras de Lilo y Stitch los hace cada vez más cercanos hasta que llega el doctor Jumba a la tierra para llevarse a su perrito.

Difícil crear una película sobre criaturas de otros planetas sin hacer un guiño a Star Wars, Lilo y Stitch no es la excepción, al comienzo de la película, cuando Stitch se escapa de la patrulla intergalactica , uno de los efectos de sonido es el de un TIE Fighter, una de las naves más conocidas de Star Wars.

Las chicas superpoderosas: la pelicula (2002)
Craig McCracken
Véala en HBO

Una de las mejores series animadas de todos los tiempos, pero esta vez hablaremos de su película, estrenada en el 2002 y siendo la competencia de la película de otra de las series más aclamadas: Hey Arnold! The Movie.

Esta es una precuela donde se cuenta a detalle la vida de las niñas más allá de lo que conocíamos en el opening de la serie y el cómo se convierten en las heroínas de Saltadilla. Su creación fue un error de Jojo, el chimpancé del profesor Utonium, el cual derramó la sustancia x en la mezcla para crear a las niñas perfectas. Como efecto colateral Jojo desarrolla una superinteligencia ya que también estuvo en contacto con la sustancia x, por lo que abandona al  profesor y luego se convierte en el principal enemigo de las chicas superpoderosas, el cual quiere destruirlas a como dé lugar. Ademas de la similitud del vuelo y otros elementos con el sonido de un sable de luz de Star Wars, ay una escena en la cual Mojo Jojo ve al alcalde de Saltadilla y, le dice "¡Tonto, eres un miembro de la ciudad de Saltadilla y un traidor!", como en la línea en la que Darth Vader dice "¡Eres miembro de la Alianza Rebelde y un traidor!” en el episodio IV: Una nueva esperanza.

Seven (1995)
David Fincher
Véala en HBO

Con un excelente reparto que incluye a Brad Pitt y Morgan Freeman, nos centramos en la historia de dos detectives que buscan a un asesino el cual realiza sus crímenes basándose en los siete pecados capitales. Es interesante la naturaleza del ser humano y sus variantes reflejadas en las personalidades de los detectives los cuales son polos opuestos; la serenidad y la impulsividad, la estrategia y el ataque. Nos lleva al conflicto moral de si es o no pertinente luchar por una sociedad que siempre se está atacando a sí misma. 

La referencia a Star Wars es muy sutil pero conserva la esencia Jedi para contraargumentar una hipótesis, cuando Mills (Brad Pitt) y Somerset (Morgan Freeman) están en la estación discutiendo sobre el asesino en serie, Pitt hace la observación: “El hecho de que tenga una tarjeta de la biblioteca no lo convierte en Yoda”.