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ARTBO 2025

Programación ARTBO | Salas

Imágenes que habitan lo posible

Curaduría: Paola Peña
Fecha: hasta el 9 de noviembre
Lugar: Estación de Tren de Zipaquirá, Carrera 11 entre calles 4 y 5, Zipaquirá.
Horarios: Lunes a viernes: 8:00 am – 12:00 m / 2:00 pm – 6:00 pm
Sábados y domingos: 9:00 am – 12:00 m / 1:00 pm – 4:00 pm

Lxs artistas aquí convocadxs no representan el territorio: lo paren, lo habitan, lo encarnan, lo arrastran. Y estos gestos, por un lado, señalan la dimensión espacio-territorial de la colonialidad, es decir, las formas hegemónicas que han determinado los modos de habitar y transformar el territorio. Pero, por otro lado, y aún más importante, plantean caminos para desbordar los límites aparentemente inmutables. 

En las múltiples resonancias que cada imagen ofrece se tejen vínculos, se convocan preguntas, se abren diálogos. ¿Qué comunican estas imágenes? ¿Cómo las “abrimos” en su especificidad para ponerlas en relación con otras, para hacerlas hablar, para interpretarlas? ¿Qué potencias prefigurativas sugieren? 

Las obras aquí reunidas −ciertamente con un predominio del lenguaje al audiovisual− tienen en común la creación de imágenes poéticas que a través del video (monocanal, multicanal, video-performance, videoinstalación) exploran sus diferentes posibilidades expresivas para proponernos reflexiones situadas sobre las relaciones entre cuerpo, territorio, historia y pensamiento. Y si bien, cada obra aborda temáticas diferentes, las imágenes que convocan, tienen en común el cuerpo: un cuerpo-social; un cuerpo-animal-cóndor; un cuerpo en desplazamiento; un cuerpo-territorio en femenino. 

La corporalidad se presenta aquí como lugar de inscripción de lo político. En su conjunto, las obras presentes nos proponen repensar las dicotomías que han moldeado el pensamiento occidental: cuerpo/mente, naturaleza/ cultura, sujeto/objeto, humano/no-humano, masculino/femenino, razón/emoción, etc., para darle cabida a otras epistemologías que revindican lo sensible, lo ritual, lo corporal y lo no-humano. De esta forma, cada pieza se posiciona frente a los imperativos extractivistas, cientificistas y patriarcales. Esta exposición es una invitación a pensar desde los sentidos, a través de imágenes que invitan a detener la mirada para prefigurar otras formas de habitar el territorio, para darnos un espacio de imaginar modos de vida inteligibles a las formas habituales que tenemos de pensar, sentir y relacionarnos con el mismo.

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Exposiciones y agenda de activaciones.

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ORO. Espíritu y naturaleza de un territorio
Una instalación de Pedro Ruiz

La Cámara de Comercio de Bogotá y ARTBO | Salas, línea de trabajo del programa ARTBO, tienen el gusto de presentar ORO, Espíritu y naturaleza de un territorio, una exposición del maestro Pedro Ruiz, quien propone un recorrido sensible por el alma de Colombia.

En la Sala de exposiciones de la Cámara de Comercio de Bogotá, Sede Chapineropiso –1 (Calle 67 #8-32). La exposición estará abierta al público hasta el 11 de octubre de 2025.

ORO, Espíritu y naturaleza de un territorio, es un proyecto pedagógico y artístico que busca rescatar y enaltecer la riqueza biocultural de Colombia desde los ojos de las diferentes comunidades que lo conforman. La exposición está compuesta por obras de pequeño formato, donde cada pintura es una ventana hacia un paisaje, una memoria o un gesto cotidiano que evoca la identidad colombiana. 

Esta exposición invita a mirar con nuevos ojos el entorno, especialmente su riqueza multicultural y biodiversidad, para valorar el legado que hemos recibido. El proyecto propone una mirada amable y generosa a lo que somos y, sobre todo, a lo que podemos ser. Se trata, en definitiva, de una apuesta por un futuro que reconcilie nuestras diferencias, nos reúna como nación y aporte en el cuidado de nuestra riqueza natural y cultural.

ORO es también el punto de partida para ORO VITAL, una iniciativa pedagógica que acompaña la exposición y busca activar procesos de resignificación y reflexión creativa del territorio en niñas, niños, jóvenes y adultos.

Horarios de la sala: De lunes a viernes, de 10:00 a. m. a 5:00 p. m. y sábados de 10:00 a. m. a 4:00 p. m.

Esta exposición se presenta con el apoyo de ARCOT – Arte Colombiano Contemporáneo.

Exposición resultado del proceso de formación de ARTBO | Tutor I

Curaduría: Juan Mejía 

Esta exposición estará abierta del 9 al 31 de octubre en la Sala de exposiciones de la Cámara de Comercio de Bogotá, Sede Kennedy (Avenida Carrera 68 # 30 - 15 Sur, piso 2)

ACTIVIDADES

Resonancia emocional
Miércoles, 29 de octubre
De 10:30 a.m. a 12:30 p.m.
Público general

Enlace de inscripción aquí

Taller para escuchar lo que nace adentro, reconocer cómo vibra el cuerpo y cómo se conecta con lo cotidiano y lo familiar. El cuerpo como caja de resonancia, las emociones como vibraciones internas que se escuchan, sienten, y se conectan, Una reverberación o eco que oscila de adentro hacia afuera.

Curaduría: Aliens.institute (Gabriel Zea y María Adelaida Samper)

Esta exposición estará abierta del 23 de octubre al 6 de diciembre en la Sala de exposiciones de la Cámara de Comercio de Bogotá, Sede Chapinero, piso –1 (Calle 67 # 8 - 32)

ACTIVIDADES

Especulaciones sobre nosotros y los otros
Jueves, 06 de noviembre
6 p.m. a 8 p.m.

Charla dirigida por Luisa Roa (artista participante de la exposición) y Jimmy Velandia (Biólogo y activista). Ambos han estado involucrados en la investigación del circuito de paramos de Guerrero. Habláremos sobre especies invasivas vegetales y animales y de qué manera sus procesos pueden acompañar nuestros pensamientos.

Visita guiada
Jueves, 13 de noviembre
6 p.m. a 8 p.m.
Responsable: Aliens.institute

Visita de la exposición con la curadores y artistas.

Dos dimensiones de los otros
Sábado, 15 de noviembre
11 a.m. a 4 p.m.

Taller de dibujo dirigido por Rafael Díaz (artista) y Diana Medina (artista). En este laboratorio jugaremos con la ideas de la percepción, el registro y el gesto.
Recorriendo el espacio y permaneciendo atentos a los cambios en el sonido y a las obras de la exposición realizaremos ejercicios de dibujo y escucha.
*Las personas que deseen participar pueden entrar y salir del taller cuando deseen.
**Se proporcionan materiales.

Mirar para retratar
Taller de retrato de mascotas
Sábado, 29 de noviembre
2 p.m. a 4 p.m.
*Cada participante debe traer la fotografía de su mascota impresa
Responsable: Equipo de mediación de ARTBO

**Inscripciones cerradas

Este taller partimos de la idea de que mirar es pensar, y que el pensamiento no se produce solo con la razón, sino también con el cuerpo, la emoción y la mirada compartida.
El retrato se convierte en una herramienta para entender el mundo con el otro. Retratar a una mascota no solo es imitar su apariencia, sino intentar captar el lugar común que se abre en el encuentro entre su mirada y la nuestra.

Mutualismo entre máscaras
Taller de máscaras
Sábado, 06 de diciembre
2 p.m. a 4 p.m.
*Cada participante debe traer lápiz, papel y tijeras
Responsable: Equipo de mediación de ARTBO

Enlace de inscripción aquí

Es un taller que propone explorar, a través de la creación de relatos cortos que se recrean a partir de la elaboración de máscaras, las relaciones de interdependencia entre humanos y otras especies.
Partiendo de la observación del mundo animal, los participantes construirán máscaras híbridas y relatos en primera persona para pensar cómo habitamos y somos habitados por otros seres. Este espacio busca cuestionar la idea de separación entre lo humano y lo no humano, imaginando nuevas formas de coexistencia y transformación afectiva en la red de lo vivo.

Reconocer la máscara

Curaduría: Angelina Guerrero
Inauguración: Sábado, 1 de noviembre de 5:00 p. m. a 9:00 p. m. 
Esta exposición estará abierta del 1 de noviembre al 5 de diciembre en Espacio KB (Calle 74 # 22 - 20)

Exógeno

Exposición resultado del proceso de formación de ARTBO | Tutor II

Curaduría: Juan Mejía

Inauguración: Jueves, 13 de noviembre de 4:00 a 7:00 p. m.

Esta exposición estará abierta del 13 de noviembre al 5 de diciembre en la Sala de exposiciones de la Cámara de Comercio de Bogotá,  Sede Kennedy (Avenida Carrera 68 # 30 - 15 Sur, piso 2)

Bacánika

Somos un portal de cultura enfocado en ilustración, arte, diseño, periodismo y bienestar para jóvenes: hacemos historias y contenidos preciosamente ilustrados para inspirar, conmover e informar a la comunidad creativa en torno a sus gustos, búsquedas y estilo de vida.

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