10 días / 10 artistas: Día 1, Andrés Mosquera

Un desplazamiento territorial es presentado por Andrés Mosquera como un viaje hacia las capas más profundas de la memoria y la identidad. En el cortometraje Palo alto, la cámara, o más bien, los ojos, recorren la travesía de una mujer negra que decide alejarse de Bogotá tras el hastío del racismo impregnado en la cotidianidad capitalina. Más que un punto geográfico específico, su destino es el horizonte simbólico. Kalakuta, la icónica micronación utópica de Nigeria fundada por el músico y activista Fela Kuti. 

En este collage audiovisual, el artista chocoano Andrés Mosquera, confronta las heridas del desarraigo, la diáspora y la herencia africana fragmentada por el proceso de esclavización. Un found footage que opera como una búsqueda de apropiación y resignificación visual. Mosquera recurre a imágenes ajenas para construir una trama que transforma la dispersión del archivo digital en un ensayo poético sobre pertenecer.

Narrado en lengua palenquera, este ensamblaje entre el archivo encontrado y el dialecto nacido del primer pueblo libre de América genera un enfoque estético y político. La lengua de San Basilio de Palenque, resistencia viva del Caribe colombiano, se convierte en el megáfono que enuncia un viaje hacia el África subsahariana, desmantelando los discursos coloniales que históricamente han encasillado o exotizado a los territorios afro.

Para Mosquera, cuya práctica artística transita entre la pintura, el dibujo, la fotografía y el cine, lo afro es la perspectiva desde la cual se construye y transforma la imagen.  Palo alto, Nigeria y Kalakuta más que espacios físicos, son territorios imaginados donde la protagonista intenta reconstruir aquello que le ha sido negado a ella y su comunidad por la historia “oficial”. Esta ficción documental cuestiona entonces lo que consideramos la “verdad” escrita y archivada por otros, mientras propone una descolonización del lenguaje cinematográfico en una oda a la identidad, la libertad y la resistencia.