Grafiti y arte urbano en Colombia: historias para entender la gráfica callejera

Hace días que hemos conversado a través de las redes con ustedes, nuestra comunidad, sobre el grafiti, el arte urbano, el derecho y la ilegalidad de pintar sobre los muros que dan al espacio público. ¿Quién se puede expresar allí y por qué? ¿Qué memoria tienen los muros? ¿Tenemos el deber de preservarla como obras en un museo o podemos volver a pintar sobre lo que alguien más pintó antes que nosotros?

Durante un mes hemos venido siguiendo sus respuestas a estos interrogantes y proponiendo los contenidos que están agrupados en esta web. En ellos hemos tratado de reunir distintos caminos por los cuales caminar la historia de un fenómeno que, si bien reciente, ya cumple cuarenta años. Uno en el que las ideas de lo permitido y lo no permitido, la estética y el riesgo, el deber de hacer memoria y la naturaleza efímera del grafiti se superponen en capas y capas de un mismo relato. 

Eso sí, algo queda claro: si se va a pintar sobre otra cosa, que sea para competir por la gráfica más áspera, no para callar el dolor de nadie.

Mucha pintura ha corrido bajo los puentes bogotanos en 40 años de historia, tags, bombas y murales. Pero, ¿cómo empezó todo esto? ¿Seguimos hablando de lo mismo hoy cuando hablamos de street art, muralismo y grafiti? ¿Qué nombres recuerda la calle? ¿Qué ha llevado a tantos a comprar latas y latas para salir a inundar los muros de color? Desde la voz de varios de sus protagonistas, el autor nos traza la ruta por esta historia que le ha creado una segunda piel a la ciudad.

Desde 2013, las paredes de la calle 26 en Bogotá rebosan de color, pero ¿por qué? En un acto de protesta pacífica, la comunidad grafitera se tomó esos muros para protestar en lo que fue el ‘lives matter’ del grafiti en Colombia, un par de años después del asesinato del grafitero de dieciséis años Trípido. ¿Qué fue lo que pasó? ¿Qué hace Justin Bieber en esta historia? ¿Cómo cambió la escena y el marco legal para la gráfica callejera desde entonces? La autora nos cuenta.

¿Qué pasa en los muros cuando se pintan desde una mirada comunitaria? La memoria, el simbolismo y la identidad son el pilar del muralismo al interior de las comunidades indígenas de Riosucio, Caldas. La autora recorrió el territorio junto a uno de los artistas que ha hecho de los muros de su pueblo un relato sobre el territorio, la historia y la cosmovisión de su gente.