Entre la animación y el live action

Esta es una lista para darle una oportunidad al CGI y la capacidad de directores de reinventar y darle vida (literalmente) a los personajes más queridos de muchas infancias.

Hasta hace un par de décadas, la animación tenía el privilegio exclusivo de poner en la pantalla universos, personajes y situaciones cuyo límite era la imaginación: animales que hablaban, paisajes alucinantes, batallas espaciales y los extensos escenarios de la fantasía. Muchos de los esfuerzos por recrear estas escenas con actores reales enfrentaban enormes limitaciones técnicas. Esa distancia ahora está resuelta gracias al desarrollo de la tecnología digital y la posibilidad de transitar entre la animación y el live action puede depender del simple capricho o de la taquilla. En esta lista, compartimos películas que han sido recreadas en ambos lenguajes, algunas enriquecidas gracias a la interpretación de sus actores y otras con mayor pena que gloria.

Alicia en el país de las maravillas (2010)
Véala en Disney+ y Movistar Play
Dirigida por Tim Burton

Esta es una adaptación casi perfecta de la animación de 1951 y la gran obra literaria Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll. Aparte de que fue dirigida por el conocido director Tim Burton, tiene al popurrí de actores bien planeado: Mia Wasikowska como Alicia, Johnny Depp como El Sombrero, Helena Bonham como la Reina Roja y Anne Hathaway como la Reina Blanca. Los vestuarios y efectos visuales hacen de la película un trip, un efecto de alucinación constante. Conserva el argumento original, la historia de una joven que cae en un agujero de conejo luego de salir corriendo al rechazar una propuesta de matrimonio, encontrando al caer en una dimensión paralela con personajes y situaciones más allá de lo conocido y “coherente”; pero gracias a la genialidad de Burton y a su selecto reparto parece una lectura renovada de la historia ya conocida.

Alita: Battle Angel (2019)
Véala en Star+
Dirigida por Robert Rodríguez

Esta adaptación del manga GUNNM, del mangaka japonés Yukito Kishiro, fue todo un éxito mundial, recaudando 531 millones de dólares. Con un estilo cyberpunk oscuro pero con pequeños destellos de luz, le atrapará desde el primer minuto. Y es que si bien GUNNM tuvo una adaptación al anime en 1993, lo que vemos en su versión cinematográfica va más allá, gracias a los avanzados efectos visuales agregados en postproducción lo que vemos en la pantalla es un verdadero banquete visual, en especial la reconstrucción de la protagonista interpretada por Rosa Salazar. La trama se centra en un futuro distópico donde una cyborg con cerebro humano es reactivada y nombrada Alita. Deberá entonces recordar quién fue y enfrentarse a un mundo hostil y corrupto para salvar a su nueva familia.

Cruella (2021)
Véala en Disney+ y Movistar Play
Dirigida por Craig Gillespie

Con un soundtrack lleno de clásicos del rock en los que se incluyen temas de The Doors, Queen, The Rolling Stones y David Bowie, la talentosa Emma Stone como protagonista y una paleta de colores cuidadosamente elegida para recrear el Londres de los setenta, Cruella no es cualquier live action. Nos centra en la vida de Cruella de Vil desde su infancia hasta convertirse en las diferentes versiones del personaje que nos dieron a conocer las películas 101 Dálmatas, de 1996, y 102 Dálmatas, en el 2000. ¿Las diferencias de este spin-off centrado en el origen de la villana? Abismales: lejos del protagonismo canino, en Cruella nos adentramos en su caótica relación materna y el proceso que la llevó a ser una exitosa diseñadora de modas. La película intenta mostrar una faceta más humana del fascinante personaje, dando a conocer las causas de su crueldad y avaricia.

El libro de la selva (2016)
Véala en Disney+ y Movistar Play
Dirigida por Jon Favreau

¿Quién no ha tarareado la canción “Busca lo más vital”? En esta adaptación podrá volver a cantarla. En general, el CGI utilizado funcionó bien, los animales y las plantas no se ven sumamente digitalizados ni generan incomodidad, además, crearon un espacio bastante selvático y natural. Se puede decir que Rudyard Kipling no se revolcó (tanto) en su tumba con esta recreación de su obra literaria y la película animada de Disney de 1967. En esta peli empatizaremos rápidamente con el salvaje y dulce Mowgli, un niño que fue criado por los lobos. En sus aventuras se hace amigo de la pantera Bagheera y el oso Baloo, quienes serán sus tutores y le ayudarán a enfrentar al temible tigre Shere Khan para defender a su familia de lobos.

Los Picapiedras (1994)
Dirigida por Brian Levant 
Véala en Netflix

Una de las series más recordadas de la animación, un clásico de los boomers y la generación X. Con su triunfo histórico en la TV, esta serie de 1960 fue adaptada en 1994 al live action con la participación de John Goodman y Elizabeth Perkins como Pedro y Vilma Picapiedra, quienes protagonizan a la familia en medio de dinosaurios y mamuts. Aunque no fue nada bien recibida por la crítica, fue el público general quien la hizo una de las películas más taquilleras de 1994, demostrando que con frecuencia la nostalgia puede más que la calidad.

¿Quién engañó a Roger Rabbit? (1988)
Dirigida por Robert Zemeckis
Véala en Disney+ y Movistar Play

Una joya, esa es la definición de esta película. Pocas son las críticas negativas que ha recibido este clásico. Y sí, antes de que se adelante, sabemos que esta película no es una adaptación de alguna animación, pero es un bonus. Es uno de esos primeros experimentos en los que el live action y la animación compartió pantalla. En este mezcolanza perfecta hay de todo drama, comedia, cine negro, hasta los mismisimos Looney Toons están presentes. Acompañamos al detective Eddie Valiant, interpretado por Bob Hoskins, a los estudios de cine de Hollywood en 1947 mientras investiga la muerte de un empresario supuestamente asesinado por el actor Roger Rabbit, un conejo con problemas que intenta superar una mala racha en su carrera. Eddie será el único que podrá ayudar a Roger Rabbit a salir de la compleja situación.

La Máscara (1994)
Véala en Netflix y HBO
Dirigida por Chuck Russell

Si Jim Carrey está en una película es difícil, casi inimaginable, que sea aburrida. En La Máscara está acompañado de Cameron Diaz y Peter Greene, quienes crean un escenario disparatado y rimbombante. Los efectos visuales de esta película fueron excepcionales para su momento y ayudaron a crear algunas secuencias inolvidables en las que el alter ego del protagonista cuenta con las muecas hilarantes de Jim Carrey y con los efectos del CGI. En este caso, la serie animada surgió un año después de la película tras su enorme éxito en taquilla. La Máscara relata la historia de un banquero introvertido y tímido que encuentra una máscara de madera en un puerto, cuando se la prueba, se convierte en un hombre totalmente diferente, gracioso y vivaz; pero totalmente fuera de control. 

Scooby Doo (2002)
Véala en HBO
Dirigida por Raja Gosnell

¿Cuántas horas le dedicamos a resolver los crímenes sobrenaturales con Scooby, Fred, Daphne, Vilma y Shaggy? Aunque este live action vale la pena, hay que ser completamente sinceros, hay una diferencia muy grande entre una película que es básicamente un resumen que se centra en un espacio y momento específico, diferente a la diversidad de casos y situaciones de la serie. Pero vamos con lo bueno, en general tiene momentos bastante cómicos y es agradable de ver, más no es un gran clásico como la animación de 1969.

Maléfica (2014)
Dirigida por Kevin Lima
Véala en Disney+ y Movistar Play

Esta es una de las películas de live action con CGI más conocidas en los últimos años. La adaptación de La bella durmiente, un clásico de la animación de Disney de 1959, basado en el cuento con el mismo nombre de los Hermanos Grimm, tuvo una gran acogida entre el público. En este spin-off, la historia se centra en la villana Maléfica, la bruja malvada que hechiza a la princesa Aurora.

Se rumora que Angelina Jolie, quien interpreta a Maléfica, actuó junto con su hija Vivienne Jolie-Pitt quien en el momento tenía 5 años, ya que era la única niña que no se asustaba con el aspecto del personaje..

Dumbo (2019)
Dirigida por Tim Burton
Véala en Disney+ y Movistar Play

Una disculpa por la fiebre Burton, pero este director es indispensable al hablar de pelis de las últimas décadas, en especial si cuentan historias de personajes que alternan entre la oscuridad y el color, entre la fantasía y la dura realidad. Esta versión es una tierna carta de amor a la película animada, clásica de Disney estrenada en 1941. Dumbo se ve bastante real, al igual que los personajes humanos, quienes fueron fundamentales para hacer de esta película un lugar cómodo y nostálgico. Para quienes recuerdan con cariño y asombro la borrachera lisérgica del pequeño elefante, no se decepcionarán de ver esta versión más fresca de la historia original. Burton le dedicó especial atención y tiempo a los detalles, las texturas y los colores, los cuales son dignos del guión y el reparto compuesto por Danny Vito, Eva Green y Michael Keaton, por nombrar solo algunos de los intérpretes.