Literatura en las letras del hip hop colombiano

La vida turbulenta de las calles es una de las principales fuentes de inspiración para los músicos de hip hop. Pero algunas figuras de este género urbano también han echado mano de Shakespeare, Rubem Fonseca, Herman Hesse y otros escritores.

El hip hop es un campo fértil para la industria musical en Colombia. De un tiempo para acá ha venido gozando de una popularidad creciente que lo ha desmarcado en cierta medida de los estereotipos y tabúes que lo han rodeado por décadas. Gran parte de este éxito se debe a la habilidad lírica de algunos de sus creadores, quienes siempre tienen la palabra justa para volarnos la cabeza. Revisamos algunas de sus composiciones y dimos con varias que referencian, de alguna u otra forma, a la literatura universal. Por lo que estamos hablando de una generación de artistas que no solo es virtuosa, sino que se nutre de fuentes diversas, que se suman a la agitada cotidianidad urbana. Decidimos acompañar algunos versos con lettering para enmarcar estas joyas colombianas, que son también poesía. 

Hardem ft. Soul AM, Edac Selectah
“Perro de ataque” en Cine negro (2014)

Impredecible perro de ataque
Uso trucos que no conoce ni Mandrake. You know what I'm saying?
Me dedico a escupir demonios de tinta
Y mancho MC's con más fallas técnicas que el Windows Vista

Nelsón Enrique Martínez, mejor conocido como N. Hardem, es uno de los raperos más ingeniosos y versátiles de la escena nacional. Sus experimentaciones con beats improbables, como aquellos de su salvaje Rhodesia (2018) junto a Las Hermanas, han probado que el bogotano se puede subir sobre cualquier ritmo para lanzar rimas incendiarias. En 2017 el EP Lo que me eleva lo puso en la mira de todos, pero ya en 2014 había presentado el álbum Cine negro, del que se desprende su poderosa “Perro de ataque”, un corte en clave de ego trip que explica cuán versado es como MC. Aludiendo al famoso mago de los cómics de principios del siglo pasado. Sin embargo, su relación va más allá, porque Rubem Fonseca tiene a un investigador en su obra que lleva el mismo nombre, y también está lleno de trucos y recursos para lograr lo que está buscando. Sea cual sea el referenciado, la figura le funciona a Hardem para hablar de sus habilidades como rimador y, de paso, reconocer lo burdo del sistema operativo de Windows de principio de milenio.

Noiseferatu
“Sepia” en Noiseferatu (2018)

En mis divagaciones estoy de vacaciones
Auriculares me protegen de acordeones
La ciudad es de vendedores de pases y plones
Ni Capuletos ni Montescos, solo Corleones

Fueron necesarios cinco años para que Noiseferatu, antes Rapiphero, presentara un álbum solista luego de colaborar largamente con algunos de los nombres centrales de la movida del hip hop antioqueño, como El José o Granuja. Noiseferatu es un álbum oscuro y lleno de críticas a la manera en la que los hombres habitan la tierra. En cada una de las canciones, el MC se riega sobre la crisis del Estado y las instituciones, la falacia del dinero y, en general, el orden contemporáneo de las cosas. “Sepia” es una canción lenta y lóbrega en la que el rimador se despacha en contra de la forma en la que funcionan los engranajes invisibles que mueven a los hombres. El rapero, entonces de 26 años, referencia en la misma línea a Shakespeare y Mario Puzo, mirando también cómo han virado los órdenes del mundo, ahora en manos de mafias particulares. Pero no solo se refiere a los narcotraficantes, sino también a los políticos y al clero.

Gordo Sarkasmus
“Marranos y esmeraldas” en Herejías (2015)

Asumen que suman y estos se fuman sus plantas
En cueros tamaño carta
El rap y yo como Govinda y Siddhartha
Ya no preguntan "¿aún cantas?"

Parodiando el título de una de las obras cumbres de Guy Ritchie, el dúo formado en Envigado se lanza con fuerza en su cuarto álbum de estudio para explicar cuán grandes son en comparación con el resto de la “escena”. Superando el tema de la pertenencia geográfica Granuja y Zof Ziro crean su propia nación de Hip Hop, una cargada de oscuro sarcasmo y más oscuros beats. “Marrones y esmeraldas” está construida sobre una caja pesada y contundente y un beat hipnótico de jazz clásico sobre el que los rimadores demuestran a cabalidad su ingenio y nos dejan viendo estrellas. Lectores, al parecer del alemán Hermann Hesse, la banda hace referencia a su clásico Siddharta y la relación entrañable del personaje titular con su inseparable Govinda, con quien decide buscar la verdad del lado de los Samanas. Es una relación estrecha la suya con el hip hop, íntima y constructiva que les ha dado la visibilidad en la competitiva escena colombiana.

Crack Family
“Drogadicto en serie” en La Familia, Cap 1. (2010)

Mira, socio no sabes qué te conviene
Enamorado de Juana, como de Blanca Nieves
El diablo está atento a que caigas en sus redes
Ojo terminas muerto, preso o en cuatro paredes

La calle está llena de historias, algunas más duras y difíciles que otras. Y nadie las ha contado con la visceralidad y entrega de la Crack Family, una de las bandas distintivas de los bajos fondos bogotanos. Contar su historia es hablar también de la ciudad en detrito y la moral en ruinas, agotándose con cada golpe de pipa la humanidad que nos habita. “Drogadicto en serie” cuenta el lado más oscuro de la delincuencia capitalina que, para hacer viable su vicio, tiene que robar, matar, secuestrar y herir, traicionando a familia y amigos en el camino de su destrucción sin límites. La referencia al entrañable cuento de hadas que supieron popularizar los hermanos Grimm es obvia y explica cómo a nuestro personaje no le importa qué sustancia entra en su cuerpo, mientras exista algo que lo mantenga en pie en medio del ruido de su cabeza y el síndrome de abstinencia que le araña el estómago como una garra y le perla de sudor la espina dorsal.

Ali aka Mind
“Yo necesito” en Mestizo (2014)

Mi gema, mi joya, mi mejor poema, mi mujer
Mi nena, mi reina, mi Helena de Troya
La fe que me apoya fuerza en mi condena
Luz en mis problemas, la fuente que quema y que arrolla

Ali aka Mind es uno de los raperos más queridos de Bogotá y sus canciones le han dado luz a miles de personas que encontraron en su voz un mensaje positivo para seguir adelante. Su música es un mensaje de esperanza y, desde que inició su carrera solista hace cerca de quince años, no ha tenido problema con ser catalogado como parte de la tendencia del rap conciencia, nombrando así su álbum debut de 2008. Ali es experto en contar historias de amor y tiene una habilidad para construir imágenes bellísimas que brillan como gemas en medio de la oscuridad. “Yo necesito” hace parte de Mestizo y es una descarnada declaración de amor a su pareja que lo ha acompañado desde siempre en sus aventuras en Colombia y Argentina, la madre de una preciosa criatura llamada Emily y una persona central en su carrera, pues se encarga de todas las labores de management. La figura de la mitología griega, inmortalizada en La Ilíada, le sirve a Ali para explicar todo lo que haría, cuán lejos llegaría, por esa mujer que ama.

Asilo 38
“La Hoguera” en La Hoguera (2001)

Unos entienden esto y otros no comprenden.
'...por su fruto los conoceréis...' dice la Biblia
y maldito el hombre
que confía del hombre.

Leyendas del hip hop caleño, la crew que configura a Asilo 38 ya llevaba dando vueltas en la sucursal del cielo antes de consagrarse como colectivo en el 2000. Al año siguiente presentaron su primer álbum, un documento de 10 canciones lleno de composiciones neurálgicas para la historia del hip hop nacional. En “La Hoguera”, que lleva el mismo nombre de su álbum debut, el colectivo caleño referencia uno de los textos esenciales de la cultura occidental para explicar cómo solo el hip hop podrá salvarlos de la muerte, una hoguera metafórica que se refiere a la percusión por el desconocimiento, la discriminación endémica de nuestro país. Con un flow fresco y reconociéndose también en los problemas de su propia cultura, Asilo 38 honra su estilo poético de vida como mecanismo para sobrevivir en la compleja calle caleña.

Vic Deal
“Mystical Shit” en De ego tripas (2018)

¡Hey! Voy con Dios, pero sin ley
Devorando beats como maltrechas a 50 Sombras de Grey
Have a nice day pero crece mi fobia
Por bitches del ayer que hoy se las dan de súper novias.

Vic Deal es uno de los MCs más interesantes de la escena última del hip hop paisa. No fuma, no bebe y otros son sus demonios. Jugando con la idea del ego trip incrustada en la médula del hip hop mundial, el antioqueño lanzó este álbum cargado de reflexiones inteligentes y de adultas consideraciones. Ya al principio del corte, Vic Deal referencia al Génesis, de la Biblia, en sus primeros versos, pero en este tema nos interesa ver cómo la literatura le sirve para recordar lo mediocre que puede ser la cultura en nuestra sociedad. Al mentar a una de las peores novelas de los últimos diez años, referenciando también el éxito de esta saga en el cine y el número de ventas de ejemplares, Vic Deal nos recuerda que no todo lo que brilla es oro. Y el oro también puede ser de mal gusto.

Anyone/Cualkiera
“Motherno (10:30) en Un día menos (2017)

Yo camino por la calle y de repente las ideas mi atención roban
Soy el Robin de mi Hood
Y no vivimos en el Groovin',
pero en cada esquina ves un tag del crew

Anyone/Cualkiera es uno de los proyectos derivados de ese gran parche que es el No Rules Clan en Medellín y un rapero singular que, para este disco de 2017, decidió narrar un día particular en su vida como MC en la ciudad de Medellín, por ello las canciones tienen un horario y referencian a una actividad de su rutina. Producido junto al Arkeólogo de Alcolirykoz, Un día menos explica sus convicciones como rapero y la necesidad imperiosa que tiene por vivir de este género. En su recorrido diario por las calles de su barrio le asalta este juego de palabras que referencia al mítico ladrón de la cultura inglesa. Es un rapero de su gente y de su pueblo y como tal se permite compararse con este bandido legendario, del que no siempre se habló bien, pero que vivió en su ley y junto a sus amigos.