Agencia Bacánika
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Bacánika es más que una revista cultural referente en el ámbito de la creatividad, el diseño, la ilustración, el arte y la cultura pop en Colombia. Somos un equipo creativo detrás de tres premios –uno de ilustración, otro de arte, otro más de periodismo– capaces de mover una comunidad de cientos de postulantes, visitantes, asistentes, jurados, seguidores y, claro, lectores. Ofrecemos esa comunidad y su creatividad a las marcas interesadas en posicionarse o darse a conocer a través de nuestra plataforma.
La mayoría de nuestros lectores tiene entre 18 y 34 años, vive en Colombia (la mitad en la capital), y en su mayoría estudia o trabaja en campos creativos como el diseño, la publicidad, las artes, la realización audiovisual, la música o el periodismo. Como comunidad participan ampliamente de las propuestas y convocatorias que hacemos. Gracias a esto ofrecemos visibilidad por medio de campañas no convencionales, mezclando publicidad, mercadeo e ilustración. Hacemos contenidos escritos, gráficos y audiovisuales que desbordan ampliamente los publirreportajes tradicionales.
Disponemos de secciones y líneas editoriales que nos permiten acoger todo tipo de marcas. Publicamos en nuestra web y redes artículos, noticias, listados, perfiles, reportajes, entrevistas, crónicas, videos, tutoriales, infografías, selecciones de recomendados y columnas de humor gráfico alrededor de temáticas vinculadas con la cultura, el arte y el diseño, el estilo de vida y el bienestar de jóvenes y creativos.
En esta revista usted puede:
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En un mundo de mercados y herramientas cambiantes, buscamos algunas respuestas y opiniones al respecto en este reportaje sobre la vida creativa.
El 17 de octubre a las 6:00 pm inaugura en Galería Nueveochenta la muestra curada por Elías Doria; la entrada será libre con coctel de bienvenida.
Mapa Teatro propone una nueva versión de La Vorágine desde la voz del pueblo Nukak. Le contamos los detalles de esta impresionante experiencia inmersiva.
Con 17 ediciones impresas, Revista Cucú se ha posicionado como referente entre un público selecto: los más chicos del país. Aquí su historia.
Desde Pereira, Cali, Medellín y Bogotá, estas muestras de arte y espectáculos son los recomendados de Bacánika para que se programe para un mes cargado.
¡Aliste ese portafolio y datos personales! Ya llegó nuestro listado mensual de convocatorias para creativos, ilustradores, fotógrafas y artistas.
¿Sirve para algo el estilo ajeno? ¿El estilo ajeno o propio es algo más que un invento del arte moderno? Artistas, curadores y académicos nos cuentan.
La moda puede hacernos sentir más cómodos dentro de nuestra propia piel. Este diseñador chiquinquireño ha dedicado sus habilidades a traer a la realidad los sueños y personajes que muchas drag queens llevan a su estudio. Aquí una mirada a su trabajo y visión.
¡Ojo pues! Le traemos convocatorias dirigidas a artistas, fotógrafos/as, realizadores audiovisuales, cineastas, estudiantes y periodistas para que se postule.
¿Ya conoce al encargado de curar las 25 obras seleccionadas para la 17a edición del Premio Arte Joven 2024? Aquí le contamos de su trayectoria y visión.
Tres libros reúnen los conocimientos y hallazgos de tres grandes maestros de la facultad de artes de la Universidad Nacional. ¿Quiénes eran?
Arte que se remonta a los monasterios budistas del Tíbet, la pintura de thangkas es hoy el sustento de miles de tibetanos, indios y nepalíes. Aquí una mirada.
Pintora, ilustradora, muralista y autora de libros, la valenciana será la invitada especial al Salón Visual Bacánika 2024. Aquí una mirada a su historia.
De la soledad a las tendencias de internet, El chico sin cabello de pan solo oculta su propia identidad. Aquí un perfil de nuestro invitado al Salón Visual.
¿Quién recuerda que la lana boyacense viajó a la Luna? Este artista que, gracias al Apolo 11, viajó al pasado en busca de sus raíces familiares. Aquí la historia.
¿Qué puede decir el diseño sobre los futuros que no fueron, sobre los pueblos desdibujados de la tierra? El trabajo de esta diseñadora nos responde.
¿Quién fue Memo Vélez? ¿Qué libro es este con voces, cartas, tiempos y pinturas reunidas por una amiga para intentar retratarlo? La autora nos cuenta.
Aquí un vistazo a la fantasía y el asombro que atraviesa el mundo pictórico del artiste y escritore ganadore del segundo lugar del Premio Arte Joven 2023.
Del 26 al 28 de septiembre de 2024, regresa a Bogotá el Festival Internacional de Diseño 4GN. Te contamos todo sobre la programación y cómo ganarte tu entrada.
Artistas, cineastas, ilustradores y escritores, ¡pilas pues! Aquí les traemos la selección mensual de convocatorias, para que se anime. Aquí todos los detalles.
Estas 7 exposiciones y 2 festivales en distintas capitales del país abren sus puertas a variedad de miradas y experiencias para que se programe con su parche.
Del art déco al minimalismo, el diseño de este certamen nos traza un recorrido por las tendencias visuales con las que hoy recordamos la historia olímpica.
¿Qué se juega sobre las telas que cubren a los mejores atletas cada cuatro años? ¿Qué historia cuentan los uniformes que visten a los capaces de lo extraordinario?
Desde los circuitos, este artista payanés ha encontrado la ruta para trazar una obra cargada de crítica social y memoria a través del arte y las matemáticas.
Además de sus publicaciones como editorial independiente, este taller de risografía es un espacio de encuentro para el arte y la ilustración. Aquí su historia.
Si está empezando a sacar sus prints, stickers, postales, pósters o piezas para exposición, estos son los consejos claves para que lo haga como un pro.
Este martes 23 se hará la última visita guiada de la muestra que celebra el premio dirigido a los artistas jóvenes del país, abierta hasta el 27 de julio en Bogotá.
Ícono contemporáneo, las viñetas de Lola Vendetta le han permitido a millones de mujeres identificarse y cuestionarse por casi una década. Aquí su perfil.
Hasta el domingo 21 de julio a medianoche puede inscribir sus piezas para hacer parte de la muestra y premio de ilustración más grande de Colombia. Aquí los detalles.
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Con una obra intrigante, este ilustrador nos abre la mente a un universo cargado de poderosos símbolos. Aquí una mirada a su historia y encanto con los arcanos.
El Ministerio de las Culturas, el Museo Nacional y ARTBO presentan convocatorias de becas, residencias y proyectos de formación para artesanos y artistas.
Ganadores y seleccionados de ediciones anteriores nos comparten sus experiencias y recomendaciones para participar en la 10° edición del Salón Visual Bacánika.
Combinando arte e ingeniería, este artista le hace preguntas a las problemáticas sociales con los objetos que crea. Hablamos con él en Espacio Odeón sobre su obra.
¿Qué puede hacer un mural frente a la violencia? Una reparación simbólica como la que rinde esta obra en homenaje a víctimas y sobrevivientes de violencia sexual.
Desde el 27 de junio distintos invitados conversarán sobre sus obras, en la muestra expuesta en la Sala de Arte de Bancolombia en Bogotá. Aquí los detalles.
Este mes hay oportunidades abiertas para ilustradores, artistas, cineastas, actores, guionistas, periodistas y dramaturgos. Le contamos todos los detalles.
Invitamos a Santiago Rivas a contarnos qué tanto hay en el collage (y en su taller Urraca) que genera tanto placer y detona tan buenas ideas. Aquí sus notas.
Hasta este 9 de junio estarán expuestas tres muestras que han atraído cantidad de visitantes al MAMBO. Fuimos de visita guiada con Eugenio Viola, su curador.
Con un tono picante en una gama de rosas y morados, la obra de este ilustrador retrata dilemas de la vida, el capitalismo y la nostalgia.
Hasta el 17 de junio, la exposición Dulce Quemado de la artista pereirana Jeniffer Fonseca estará abierta en Espacio Otro en Bogotá. Aquí los detalles.
Junto a algunos de sus creadores más reconocidos, le dimos una mirada local a este arte que piensa la escultura en su encuentro con la cultura pop y el juego.
Le presentamos cinco páginas web y dos aplicaciones de nuestras favoritas para encontrar hermosas paletas de color para su próxima ilustración.
Del 23 de mayo al 6 de junio podrá visitar Suerte y Muerte, una exposición que explora el tatuaje como arte y oficio en Espacio en Blanco en Bogotá.
Mateo Montoya construye pequeños escenarios con su asombro y amor por la nostalgia. Aquí una mirada íntima al trabajo manual detrás de la obra de Clayman.
¿Qué significa educar desde una sala de exposición cuando la muestra es de arte? La autora nos guía en busca de respuestas e intuiciones...
La Muestra de Cine Español vuelve a las pantallas colombianas del 22 de mayo al 2 de junio con 25 películas en ocho ciudades del país. Le contamos.
¿Cómo imaginar la tipografía para las visuales de la música en vivo? Una tipografía variable creada en Colombia ofrece una respuesta. Aquí su historia.
El 16 de mayo inaugura en Bogotá esta muestra que celebra a los ganadores del premio organizado por Colsanitas y la Embajada de España en Colombia.
El 16 de mayo a las 6:00 pm inaugura en la Sala de Arte de Bancolombia la muestra que celebra 16 años del premio dirigido a los artistas jóvenes del país.
¿Cómo es la historia detrás del primer editorial de moda y portada de una publicación colombiana realizada con IA? Aquí el detrás de cámaras.
La ilustradora y diseñadora ganadora del Salón Visual Bacánika 2023 nos cuenta cómo fue el proceso creativo y técnico para llegar al cartel oficial.
El 8 de mayo a las 5:00 pm se lanza en evento de entrada libre en Bogotá la convocatoria de ilustración más grande del país. Le contamos aquí todos los detalles.
Mayo llega cargado de exposiciones emocionantes que invitan a recorrer y conocer el arte, la ilustración y la cultura pop en sus diversas manifestaciones.
Desde marzo inauguró en el MoMA la exposición Crafting Modernity: Design in Latin America 1940–1980, curada por Ana Elena Mallet. Aquí los detalles.
Viene taller presencial en Bogotá este 4 de mayo. Le contamos los detalles para que se anime a soltar la mano con las letras junto a esta amiga de la casa.
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El Pacífico, San Basilio de Palenque, Ofrenda de Tania Candiani y la obra del maestro Hernando Tejada estarán presentes en este nuevo ciclo de exhibiciones.
Valentina cuestiona y admira el cuerpo femenino desnudo, las flores y los animales en todo un universo artístico. Una mirada a su trabajo creativo.
Como la carta triste que se quedó doblada para un amor que no fue, esta artista lleva al fanzine la intimidad y el deseo, para crear piezas editoriales únicas.
Un colectivo de colombianos y artistas latinos están creando curadurías y debates sobre la planta desde Nueva York. Aquí un recorrido por su trabajo.
Si crear imágenes únicas y llamativas con recortes, fotografías y otros materiales es lo suyo, aquí ocho páginas para que se deleite con las tijeras.
Del 13 de abril hasta el 10 de mayo, abre esta exposición en Espacio Odeón que propone distintas miradas a los imaginarios que construimos desde lo virtual.
Le contamos los detalles y nuestros recomendados de esta programación gratuita que coordina seis circuitos con 71 espacios dedicados al arte por la ciudad.
De los más reconocidos del país, este ilustrador ofrece con sus personajes un acceso directo a lo profundo de la psique humana. Una mirada a su proceso creativo.
El festival regresa con invitados nacionales e internacionales en una variada agenda para los creativos en la capital. Aquí nuestros seis recomendados.
¡Pilas! Están abiertas las convocatorias distritales para artistas, colectivos y promotores del arte y la cultura en Bogotá. Aquí todos los detalles.
La diversidad de miradas fue el concepto plasmado por Raquel Sofía Moreno en la imagen del 63° Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias.
El 16 y 17 de marzo llega la nueva edición de Párchese La Feria, un evento emocionante que combina arte, ocio y videojuegos. Le contamos los detalles.
Juan Uribe cuestiona el circuito del arte con obras conceptuales que se ríen del campo y de sí mismas. Un perfil para conocer al artista bogotano y su obra.
Con una variedad para todos los gustos, la capital es el escenario perfecto para explorar nuevas habilidades o perfeccionar las que ya posee. Le damos ideas.
Mientras llega ArtBo fin de semana en abril y Open San Felipe a finales de marzo, le preparamos una selección de muestras de primera en la capital.
La galería NC Diseño estrena su sede en Bogotá con Design House Colombia. La autora nos cuenta su experiencia y recuerdos, recorriendo esta casa de ensueño.
A propósito de mujeres talentosas, aquí una lista de varias grafiteras y muralistas que están rayando poderosamente la ciudad para comunicar sus ideas.
Detrás de cada color hay una historia entera. Y el amarillo carga tras de sí con mucho más que dioses, oro, renegados, flores y pelotas de tenis.
Hasta el 5 de marzo podrá aplicar a las distintas convocatorias del portafolio de estímulos de MinCulturas. Conozca aquí todos los detalles.
Recuperar un saber es traer el conocimiento a una lengua y a un cuerpo. La práctica de este artista Yanacona, nos abre un camino hacia una cultura y su memoria.
El pasado 14 de febrero falleció Marcial Alegría, uno de los pintores más interesantes del presente en Colombia. Aquí un recuerdo suyo con colores y palabras.
¿Cómo se ilustra lo que insinúa un verso, una metáfora, un canto? Seis artistas e ilustradoras, una poeta y una editora comparten algunas ideas
Hasta el 21 de marzo de 2024, podrá visitar la muestra que reúne el trabajo gráfico de 50 autores oriundos de 48 países en la Alianza Francesa.
La ganadora del Salón Visual Bacánika 2024 ilustra sus ideas a través de su conexión con la naturaleza y la divinidad femenina. Una mirada a su trabajo.
El artista recibió el galardón por la armonía de la composición, enfoque fotográfico y cuidadosa documentación de sus exposiciones para narrar su trayectoria.
Con el segundo mes del año, se reactiva la agenda cultural en la capital del país. Aquí una breve guía para que pueda programarse con exhibiciones.
La creatividad y el cuidado en el diseño brilla en estas editoriales independientes colombianas con más de una buena respuesta a cómo se ve un gran libro.
Si entre sus metas de este 2024 está ganarse una beca, presentar sus obras y viajar al gratín, aquí le contamos a qué puede aplicar desde hoy.
El 25 de enero se inaugura esta muestra que celebra los 16 años de este premio dirigido a los artistas jóvenes del país con dieciocho obras expuestas.
Los últimos 200 años han hecho de la taza de café un arte y en el proceso más de un diseño ha llegado muy lejos en busca del tinto perfecto. Aquí su historia.
En el barrio San Felipe de Bogotá reposa la colección más completa de fanzines que hay en el país. Conozca su historia y cómo funciona desde hace 20 años.
¿Cuál es la historia detrás de la icónica tipografía, amada por el público y menospreciada por especialistas? El autor nos lo cuenta en este texto.
Por su aguda mirada a la memoria del país, el artista fue invitado a la Bienal de Venecia 2024. Un vistazo a su obra e iniciativa para asistir.
Salimos todo el 2023 a buscar historias sobre lo mejor de la ilustración, el diseño y el arte. Esto fue lo más top que publicamos sobre esta comunidad creativa.
Cada año seleccionamos, exponemos y premiamos lo mejor de la ilustración y el arte joven colombiano. ¡Y vamos creciendo! Así fueron nuestras convocatorias en 2023.
Disponible hasta el 21 de enero del 2024 en Instituto de visión, esta exposición aborda el sexo, la muerte y el cuerpo femenino.
¿Qué tuvo que ver el diseño y la arquitectura moderna con la afamada revista de desnudos femeninos y estilo de vida para hombres? Más de lo que parece.
Pionera en la ciencia y el arte, esta científica alemana cambió el modo en que miramos al mundo natural con sus asombrosas ilustraciones.
Hasta el 26 de noviembre podrá visitar esta exposición de selvas, bosques y páramos del fotógrafo Miguel Winograd en Bogotá.
Hasta el 19 de diciembre, la Galería Nueveochenta exhibirá la serie de 50 dibujos que reflexionan sobre la ausencia, la muerte, la extinción y los vínculos.
Con sus historias crudas, el polémico director austriaco fija la mirada en lo incómodo y abyecto. Una entrevista con este invitado al pasado BIFF 2023.
El artista colombiano Camilo Restrepo ofrece una mirada satírica de la historia criminal del país a través de 503 retratos de alias dibujados con crayola.
La exposición La fiebre del banano visita la historia de esta fruta cuya fiebre transformó la realidad política, social y cultural de América Latina.
Un cuaderno puede ser una valiosa herramienta para continuar esta conversación en la intimidad y seguridad de unas páginas. Aquí le contamos cómo.
Durante años, el argentino Jorge Alderete ha dejado una huella en la ilustración latinoamericana al hacer el arte para carátulas de álbumes y sencillos.
La imagen de un enorme perro sobre una guitarra ha rondado por todas partes a medida que se acercan los tres días del festival. Conozca el proceso creativo de la imagen a cargo de Ataul, un tributo a la pasión por la música, la libertad y la energía.
Una artista bogotana recopila y difunde las plantas medicinales que se encuentran en los andenes. Sus taxonomías ilustradas son un recordatorio de la resiliencia vegetal que se sobrepone al frío manto del asfalto.
Es larga la lista de cosas que hoy nos parecen obviedades cotidianas y que hasta hace poco parecían solo posibles en un futuro distante. De hecho, basta con dar un vistazo a esta lista para ver cuánto le debe nuestro presente a la imaginación de algunos de los autores y cineastas más icónicos de la ciencia ficción.
El mobiliario más famoso del globo llegó hace unos días a Bogotá y ya muchos hicieron horas de fila, pero ¿para ver o comprar exactamente qué? Muebles icónicos, sencillos, de buen precio y calidad, como estos cinco clásicos de la empresa sueca.
Este concurso regresa para celebrar sus veinticinco años premiando la innovación del diseño colombiano. El próximo 9 de noviembre se conocerán los nuevos ganadores.
Para su edición número catorce, el evento vuelve con una plétora de artistas con estilos del tradicional al blackwork. Hablamos con cuatro de los invitados para conocer a fondo sus trabajos de tintas, trazos, agujas y bellas cicatrices.
Muchos de ustedes ya reconocen a este conejito azul que comparte sus experiencias piloteando disparates de clientes y sorteando el día a día del trabajo creativo. Raeioul vuelve a casa con esta nueva entrega de su popular columna gráfica, que ya tiene hasta un libro de viñetas tan prácticas como cómicas.
Las viñetas de FEN descubren un mundo en el que el humor colinda con lo escatológico, lo monstruoso y lo erótico. El artista bogotano nos invita a conocer su trabajo y a recorrer su historia como ilustrador
Una fotógrafa y una inteligencia artificial trabajan frente a frente en un mismo proyecto. Conozcamos el proceso para lograr imágenes realistas. Vea los resultados en este video, nueva entrega de nuestra sección Versus.
La marca danesa es todo un ícono de la cultura popular. Con el paso de los años, sus característicos ladrillos se han convertido en un fetiche para coleccionistas. A propósito del reciente lanzamiento de The Insect Collection, repasamos algunos de los sets más emblemáticos de la historia de LEGO.
Desde el cómic autobiográfico hasta la novela gráfica, Andrea se ha destacado en la escena artística contemporánea. Colombia la inspiró a plasmar la vida de una ciudad en su libro Atraviésame, uno de los lanzamientos destacados de la más reciente Fiesta del Libro y la Cultura de Medellín.
Hasta el sábado 23 de septiembre, la capital antioqueña realizará actividades artísticas y culturales en torno a la vida y obra del maestro Fernando Botero
Desde döppelgangers de artistas famosos desaparecidos misteriosamente hasta el satanismo de algunos personajes de Pokemón, estos mitos urbanos se mantienen vigentes gracias a disparatadas evidencias que hacen tan adictivas a las redes sociales.
A partir del viernes 8 de septiembre estará abierta al público en Casatinta la exposición “Vestigio: delirio o realidad” de los creadores de Red Collage: Laura Macías, Jorge Tukán y Sabrina Rodríguez.
Desde su nacimiento en tiempos de pandemia, esta editorial ha nutrido un catálogo de comics minimalistas en los cuales la imagen y el cuidado editorial levantan la voz en ausencia de palabras. En un lugar fronterizo entre el arte, el diseño y la edición, Ana María Lozano nos presenta Palm Press.
Este colectivo colombiano obtuvo el principal reconocimiento de artes electrónicas en el mundo con su proyecto A Tale of Two Seeds. A partir de una profunda investigación y el uso de recursos tecnológicos y plásticos, esta escultura sonora aborda la problemática de los monocultivos y la transgénesis en el país.
El tejido es el punto de encuentro de estas artistas que comparten sala en la exposición que estará abierta al público desde este jueves en la Galería SGR, en el barrio San Felipe de la capital.
Cada domingo, el tráfico infernal de la semana abandona algunas de las principales avenidas de Bogotá y una legión de ciclistas (y skaters y caminantes) se toma las calles. ¿Quiénes conforman esa fauna diversa y muy colombiana?
Este sábado 12 de agosto se llevará a cabo el taller “La ilustración como profesión”, un espacio en el cual la mexicana compartirá con sus seguidores en la capital colombiana.
La exposición ‘Cortado a mano’ reúne 35 obras del artista bogotano que estarán expuestas a partir de este viernes 11 de agosto en Amen Gallery, un espacio alternativo en la localidad de Chapinero en Bogotá.
En tiempos de producción vacua y en masa, esta artista rola se niega a la inmediatez, su revolución es la paciencia y el papel
Este viernes 11 y sábado 12 de agosto se reunirán la comunidad artistas paisas para compartir, aprender sobre ilustración y subastar las 60 obras seleccionadas
Diana Gamboa, Jairo Llano, Diana Beltrán, Teresa Currea y Jairo Manzano utilizan el papel para construir sus obras. Unas efímeras, otras protegidas en cajas de acrílico y otras llevadas a vestidos de escala humana, estas piezas manifiestan algunas de las tantas posibilidades plásticas de un material milenario.
Ahora que los ovnis vuelven a ser tendencia entre los gringos, también los illuminati y los reptilianos reclaman su lugar y asoman nuevamente toda clase de teorías conspirativas. Lejos del Pentágono, Nichooo dedica esta columna gráfica a los conspiranoicos criollos.
Esta es la primera entrega de Retos Bacánika: un formato en el que invitamos a figuras destacadas de la comunidad creativa colombiana a salir de su zona de confort. Esta vez, una reconocida ilustradora se aleja de la pantalla y pinta un objeto en madera con materiales baratos.
Cuando eres diseñador, no solo lo llevas contigo mientras estás trabajando. El diseño se mete en tus ojos como una forma de ver el mundo y hasta modifica tus rasgos y tu ADN. Pero no existe una manera única de hacer parte de esta comunidad. Monkey ilustra algunos especímenes típicos del mundo del diseño.
En ‘Street Art bogotano. Tres obras vitales desde una perspectiva narrativa’, Adalberto Camperos se adentra en el arte urbano de la capital desde una perspectiva inédita. Saga, Chirrete Golden, ARK y Lesivo son los creadores de las icónicas obras analizadas en este libro.
A través de estos cinco libros es posible acercarse desde ángulos distintos a la arquitectura. Estos recomendados son perfectos para conocedores, pero también para aquellos que llegan al tema por primera vez, con curiosidad y ojos atentos. Si aún le queda algo de la prima, anímese con estos títulos.
Ilustración, poesía y cerámica son los medios a través de los cuales se expresa esta excepcional artista visual colombiana. El fuego es el elemento que une sus creaciones y es también el centro de esta conversación en torno a su obra.
Ilustración, poesía y cerámica son los medios a través de los cuales se expresa esta excepcional artista visual colombiana. El fuego es el elemento que une sus creaciones y es también el centro de esta conversación en torno a su obra.
La evolución que han vivido los mandos de los videojuegos a lo largo de casi cinco décadas es tan fascinante como la de sus consolas. Aquí veremos algunos de los hitos en esa larga historia de diseño, usabilidad y muchas horas de juego.
La explosiva estética de los picós resulta inconfundible: este encuentro entre la herencia africana y la vitalidad del Caribe está presente en los sistemas de sonido y en el ritual de la verbena. Una exposición abierta en Barranquilla celebra el legado vivo de uno de los más grandes creadores de este colorido universo visual.
En cada una de sus ilustraciones se percibe una atmósfera teatral, una puesta en escena que parece saltar del papel o la pantalla. Recortes de papel, carboncillo y capas en digital hacen parte de las técnicas que esta ilustradora antioqueña, participante del Salón Visual Bacánika, combina en su trabajo.
La producción nacional de carteles está volando y Medellín no se queda atrás. La Bruja Riso, templo de la risografía en la capital antioqueña, convoca por primera vez este espacio en torno a variadas técnicas de impresión.
Hace cuarenta años, Patricia Córdoba y José Ignacio Vélez se embarcaron en una exploración del diseño colombiano desde un ángulo hasta entonces inédito
El Bushwick Collective cumple once años de congregar a algunos de los mejores muralistas del mundo en un distrito que hace un par de años fue epicentro de violencia y desesperanza en Brooklyn. Los colombianos SEPC, Guache y S.cifu están entre los artistas que han intervenido las paredes de este sector.
En 2021, “Ser excavación” de Carolina Borrero estuvo entre las finalistas del Premio Arte Joven. Una nueva muestra de su obra orgánica y sutil está abierta al público en Espacio Eldorado, como parte de la exposición colectiva El paraíso en el nuevo mundo.
La perra ha sido la única pieza de animación colombiana que ha hecho parte de la selección oficial del Festival de Cannes. La directora Carla Melo Gambert nos cuenta cómo fue la creación de este cortometraje visceral y conmovedor.
La música independiente latinoamericana tiene en Mange a una de sus principales aliadas artísticas.
En el corazón de Teusaquillo queda el taller de Escombrazo, un espacio de joyería que rescata la ruina y celebra el azar, el paso del tiempo y la conexión matérica entre hombre y cemento.
Como ilustrador y músico, el ecuatoriano Roger Ycaza busca ritmo y armonía en las imágenes que dibuja. Sus ilustraciones están hechas con elementos pensados al detalle para cumplir una única función: contar una buena historia.
La elegancia del diseño y la música electrónica se encuentra en la identidad visual de Moderat. Hablamos con el estudio en Berlín encargado de estas imágenes.
La elegancia del diseño y la música electrónica se encuentra en la identidad visual de Moderat. Hablamos con el estudio en Berlín encargado de estas imágenes.
Intensa y vital, como una batalla de colores, así es la ilustración de Kathiuska. La antioqueña hará parte de Laberinto de Canciones Ilustradas, un evento organizado por CasaTinta en el marco de Ilustropía, con la participación de Briela Ojeda y Lucio Feuillet, entre otras.
Creativos, ilustradores y emprendedores se mueven estas semanas: una chaqueta en colaboración entre Sako Asko y Kaftan, una expo de la potente gráfica de Garavato en Quito y una feria de diseño alterno en Bogotá.
La exposición ¿Es amor lo que duele en mi pecho? Los otros son mi espejo inaugura este jueves 30 de marzo en SGR Galería, un espacio abierto a las nuevas apuestas estéticas, ubicada en el circuito artístico del barrio San Felipe en Bogotá.
El ganador del Salón Visual 2019 nos reveló algunos secretos que utiliza para la viva paleta de sus composiciones. El color: un aspecto clave del diseño que Geison Castañeda lleva en su nombre artístico y que ha estudiado a fondo durante años.
Lip es el más influyente estudio de diseño gráfico en Colombia. Nació en 2003, bajo la dirección de Lucho Correa, y durante estos veinte años ha venido trabajando para nombres y marcas tan inconfundibles como Alpina, Wok y BBC.
Durante años un artista bogotano ha ido llenando los muros de su ciudad con personajes siniestros y chismosos. Él los llama “fisgones”. Hablamos con fals1s sobre sus nocturnas creaciones.
Hasta el 14 de abril se puede visitar esta muestra artística que cuestiona y responde a las violencias de género en la capital antioqueña.
Entre beats y voces fuertes, con notas altas y escupiendo verdades, estas tres mujeres dan testimonio del camino por el que se han llegado a posicionar (y a hacerse un lugar) en una escena cultural tan vibrante como machista.
La historia del arte ha reducido a las mujeres al papel de musas. Sin embargo, estas cinco historias prueban que a inicios del siglo XX ya había ilustradoras rebeldes que trazaban el rumbo de sus propias vidas antes que ser sólo dibujadas por otros.
Por diez años, Taller Colmillo le ha abierto las puertas a artistas y a fanáticos del cómic, el cartel y el fanzine, ofreciendo una mano experta a todos los que la han buscado e incluso a los que la han necesitado. Perfil de este hogar de la gráfica independiente y colaborativa de la capital.
Por diez años, Taller Colmillo le ha abierto las puertas a artistas y a fanáticos del cómic, el cartel y el fanzine, ofreciendo una mano experta a todos los que la han buscado e incluso a los que la han necesitado. Perfil de este hogar de la gráfica independiente y colaborativa de la capital.
México es heredero y productor de una de las culturas visuales más polifacéticas del continente. Estas cinco ilustradoras mexicanas hacen gala de su riqueza y ofrecen un testimonio de la inagotable fuente para la imaginación y el diseño que ofrece su tierra.
Después de repasar la historia del diseño y la ilustración colombiana con lupa, el autor comparte algunas ideas sobre los ilustradores que han dedicado parte de su trabajo al mundo animal.
La galería y taller se pinta con los colores de Nariño en esta muestra del ilustrador y artista urbano que estará abierta al público hasta este viernes 24 de febrero.
Medellín vive un emocionante momento para el diseño, la ilustración y la gráfica. Toda una generación de jóvenes creativos se da cita en esSalón visual, Ilustración, Ilustración colombianapacios ubicados en los barrios Belén, Laureles y en el centro de la ciudad. Un Nuevo Error es uno de ellos.
Medellín vive un emocionante momento para el diseño, la ilustración y la gráfica. Toda una generación de jóvenes creativos se da cita en espacios ubicados en los barrios Belén, Laureles y en el centro de la ciudad. Un Nuevo Error es uno de ellos.
Retratar la memoria a través de los trazos ha sido la fortaleza artística de esta ilustradora de Medellín, una de las 80 finalistas del Salón Visual Bacánika 2022
Millones de ojos lo siguen sin parpadear en estadios repletos o frente a pantallas de todo el mundo. Esta es una breve biografía del balón, la redonda, la pelota, la esférica: esa musa que protagoniza pasiones, batallas épicas y recuerdos infantiles.
Este jueves 2 de febrero se inaugura la exposición “Bacatá” en la Galería Santa Fe, en el centro de Bogotá. Esta inmensa maqueta del centro de Bogotá es también un lienzo a escala de la ciudad intervenido por 8 artistas urbanos entre quienes están Erre, Sako Asko y DJ Lu.
Este jueves 2 de febrero se inaugura la exposición “Bacatá” en la Galería Santa Fe, en el centro de Bogotá. Esta inmensa maqueta del centro de Bogotá es también un lienzo a escala de la ciudad intervenido por 8 artistas urbanos entre quienes están Erre, Sako Asko y DJ Lu.
El deseo es el principal insumo de este artista bogotano, finalista del Premio Arte Joven 2020. Video, pintura y el uso de la inteligencia artificial fragmentan el cuerpo para convertirlo en un objeto de deseo y deseante.
Sus tonos pastel, sus cuerpos dinámicos y su enérgica línea dinámica hacen inconfundible
Un racimo de bananos entre las iglesias de Mompox, las montañas que tocan las nubes o un jaguar que descansa componen las ilustraciones de esta artista paisa.
El Museo de Arte Miguel Urrutia exhibe una de sus más impresionantes muestras en Bogotá. La genial curaduría de Mapa Teatro. Laboratorio de la imaginación social, 40 años le ha merecido el reconocimiento por parte de medios especializados como una de las 20 mejores exposiciones de arte en el mundo en 2022.
Muchas de estas imágenes las hemos visto toda la vida, pero no sabemos cómo nacieron ni quién las creó. Algunas han sido materia fértil para memes. Y otras son reproducidas para convocar movilizaciones que confirman que las imágenes poderosas, como las luchas que las inspiran, no pierden vigencia.
Cada vez más jóvenes colombianas juntan su creatividad y su iniciativa para convertirse en sus propias jefas y sacar adelante sus marcas. Esta pequeña selección reúne diversidad de proyectos y de emprendedoras. Una lista muy útil para buscar sus regalos navideños.
Si no tiene ni idea de qué regalarle por estas fechas decembrinas a esa amiga o amigo creativo esta lista puede darle señales del detalle perfecto que estaba buscando, pero aún no lo sabía.
La ganadora del Premio Arte Joven 2022 tendrá la oportunidad de compartir con artistas, galeristas y curadores españoles durante una residencia en Madrid. Este estímulo, que se suma al premio de adquisición, es posible gracias a la Fundación Carolina y a la Embajada de España en Colombia.
El Premio Arte Joven otorgó por segunda vez un reconocimiento escogido por los visitantes de la exposición virtual. El ganador hizo una poderosa campaña para convocar seguidores en torno a su extraordinaria obra. ¿Cómo lo hizo?
TESIS es el nombre de la muestra que reúne los trabajos de grado más destacados de los estudiantes de artes de todo el país. Esta plataforma, liderada por el Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá, llega a su versión número XIX con 56 obras.
Para los más veteranos y para estos nuevos artistas de las calles armamos esta ruta por las tiendas mejor surtidas de Bogotá, donde los artistas urbanos pueden encontrar todos los materiales para su trabajo. El talento lo pone cada uno.
Para los más veteranos y para estos nuevos artistas de las calles armamos esta ruta por las tiendas mejor surtidas de Bogotá, donde los artistas urbanos pueden encontrar todos los materiales para su trabajo. El talento lo pone cada uno.
Esta marca de joyería colombiana se ha posicionado gracias a su concepto disruptivo. La diversión, la nostalgia y el volver a ser niños por un rato, hacen parte de la esencia de Fun Society.
Caín Press, que antes que fábrica de memes es una editorial independiente, presenta la curaduría de uno de los espacios más interesantes de esta edición de ARTBO.
El artista argentino ha colaborado con estudios como Hannah Barbera y ha dedicado buena parte de su trabajo a promover la creatividad entre personas con diversidad funcional.
En el marco de ARTBO | Feria 2022, la entidad financiera muestra su apoyo a la cultura con la exhibición de obras de 14 artistas nacionales en 188 de sus sedes en todo el país.
Este incisivo artista urbano de Bogotá silencia su nombre y oculta su rostro para que los campesinos e indígenas que presiden sus muros sean los que griten, para que sus rostros sean los que se tomen la ciudad en medio de los trancones y el smog.
Astropackers, la serie animada sobre un viaje mochilero a través de la galaxia fue creada por colombianos y el piloto ya está disponible en YouTube.
El People’s Graphic Design Archive reúne una vasta selección de piezas gráficas de todo tipo. ¿Qué se puede encontrar en ese archivo de la historia del diseño. ¡Descúbralo!
Conozca el trabajo de varias fotógrafas colombianas que están abriendo camino y marcando tendencia con su trabajo artístico o documental.
La exposición Tipo, lito, calavera presenta una visión panorámica del diseño gráfico en el país. Las transformaciones tecnológicas, estéticas y formativas de la profesión son el eje de la muestra que está expuesta en la Biblioteca Luis Ángel Arango.
La reconocida feria de arte tendrá su décima versión en la emblemática plaza La Santamaría, en la capital del país.
Uno de los historietistas más reconocidos y premiados de Brasil es amante de la fotografía, lector de Machado de Assis y frentero denunciante de las inequidades de su país. En esta conversación, durante la Fiesta del Libro de Medellín, el autor revela las raíces de sus dibujos.
Documentar nuestra existencia es parte de la experiencia humana. La práctica del art journaling combina ese registro con la creatividad de una manera divertida y estimulante. Hablamos con la cucuteña María Fernanda Zapata, creadora de unos de los proyectos pioneros de esta práctica en Colombia.
Si es ilustrador y siempre ha soñado con aprender a animar su trabajo, este curso con Silvia Prietov en CasaTinta es perfecto para usted.
Hablamos con cuatro ilustradores que han conseguido posicionar su trabajo en redes sociales, a pesar de que nadie en el mundo parece entenderlas del todo. Sus experiencias dan cuenta de que el proceso es complejo y está lleno de preguntas, intuición, constancia, suerte, frustración y mucha prueba y error.
Programas de Inteligencia Artificial como Dall-E y Midjourney pueden ilustrar artículos a partir de palabras clave. ¿Qué implica este desarrollo para el futuro de los trabajos creativos? ¿Las máquinas reemplazarán a los diseñadores y a los ilustradores?
En estas barajas, la estética de artistas como Dalí, Klimt o Leonora Carrington da vida a los arcanos. ¿Cómo nacen estos proyectos de arte y esoterismo?
Invitamos al ilustrador caleño, ganador de una mención de honor en el Salón Visual Bacánika, a salir de su zona de confort y asumir el reto de escribir con palabras e imágenes sobre la adolescencia. Este es el resultado del experimento.
En este video, Santiago López, tercer lugar del Salón Visual Bacánika 2022, nos cuenta el origen de su estilo, colorido e impactante, y se detiene en el proceso que llevó a la creación de su ilustración Mundos internos.
La NASA ha revelado algunas de las imágenes más distantes del universo, captadas por el telescopio James Webb. Hablamos con tres ilustradores colombianos sobre lo que estas fotos significan para su trabajo inspirado en la ciencia.
El Covid-19 transformó la manera en que vemos y comunicamos el mundo. De la quietud al caos, del silencio a las letras que gritan, del encierro al metaverso, así se han movido algunas tendencias de diseño desde la pandemia.
En puré, oro, cemento o cerámica, la papa ha sido el elemento fundamental en la obra del artista Ernesto Restrepo Morillo. La primera cosecha de “El Papas” celebra sus 30 años con una muestra en el MAMM.
¿Cómo fue el proceso de creación de la ilustración ganadora del Salón Visual Bacánika 2022? La ilustradora Alejandra Vélez Giraldo @amarillaverdelimon, nos cuenta su proceso creativo en este video.
La identidad racializada, la turbulencia del conflicto y la maternidad (vivida y perdida) se entrecruzan en la obra de Cindy Muñoz. La fotógrafa caleña redescubre sus raíces ancestrales en una instalación expuesta en el MAMM.
Aquí conocemos la historia de una técnica fascinante de reproducción antigua y la experiencia de un fotógrafo paisa que la sigue practicando hasta hoy.
En mayo Apple anunció que su revolucionario iPod sería descontinuado. Le contamos cómo este dispositivo cambió la historia del diseño y de la industria musical.
A propósito de la muestra no autorizada del artista de Bristol en Bogotá, reflexionamos sobre su obra y su impacto cultural.
El mes del orgullo, antes que una celebración, es un homenaje a la lucha que la comunidad LGBITQ+ ha llevado a cabo durante años. La música no se queda fuera de esta discusión.
A través de la imagen, @dibujosdecamilo, @jimenezlettering y @elpatiodeleon comparten la lucha por visibilizar la identidad de una comunidad tan diversa como creativa.
El Bronx Distrito Creativo celebrará una muestra en la que se expone el proceso de recuperación del turbulento sector bogotano.
Las ilustraciones de Ana María Lozano transitan un lugar incierto en el que el diseño, la arquitectura y el arte se encuentran para traducir el artificio de la memoria
Esta marca colombiana se ha convertido en un referente del estilo urbano. Grafismos con textos llamativos, una estética vintage y un inolvidable logo hacen parte de la esencia de Latin Lover.
En esta selección bibliográfica las letras son protagonistas, no como medio sino como fin. Libros que pueden servir como inspiración, como fuentes de información y, sin duda, como piezas de diseño valiosas por sí mismas.
Las vemos a diario apiladas en quinceañeros, misas y piscinazos. Ese ícono del diseño tiene nombre propio en Colombia, pero existe en casi todo el mundo: la monobloc, nuestra Rimax. Conozca algunos de sus viajes e historias.
¿Qué hacer durante toda una semana dedicada al arte en Madrid? Junto a la ganadora del Premio Arte Joven 2020 recorremos sus museos, galerías y espacios emergentes.
Con más de cien años de historia, una de las formas de humor gráfico más populares ha trazado un sorprendente recorrido desde los impresos hasta las plataformas digitales. ¿Cuánto se parecen las antiguas tiras cómicas a sus nietas de Instagram?
Como un radar, Kevin Fonseca encuentra los puntos en los que convergen el conflicto armado y el diseño. Lo que a primera vista pareciera no tener tanta relación, acaba siendo esencial en la construcción social de la memoria.
En este video, Nicolás Sanabria, ganador del Salón Visual Bacánika 2021, nos lleva a un recorrido por su taller, nos abre sus cuadernos y nos muestra el proceso que lleva a la creación de su excepcional trabajo como ilustrador.
El mundo del arte colombiano vuelve a la presencialidad por todo lo alto.
Hablamos con uno de los finalistas del Salón Visual Bacánika 2021 sobre ilustración, demonios japoneses y cómo evitar el Síndrome del impostor.
En julio de 1992 R.L. Stine publicó la primera novela de una saga de terror que se extendió por años. Su éxito, en gran parte, se debe a sus coloridas y atractivas portadas.
En este video, Nicolás Sanabria y el diseñador Juanda Rendón nos cuentan cómo fue el proceso creativo y técnico detrás de esta imagen.
El ilustrador @errordesign lleva veinte años haciendo la gráfica de álbumes y conciertos. A propósito del lanzamiento de su libro 20 Years of music artwork, conversamos con Xavi Formé, el hombre detrás de la firma para conocer sus secretos melómanos y estéticos.
Casatinta cierra su octavo ciclo de ilustración, que por primera vez se extendió durante un año, con una muestra colectiva de los participantes.
Entre los atributos de la obra Latente destacan los coloridos marcos que rodean estos dibujos de tetas peludas en líneas rosadas. La artista Angélica Bibiana nos comparte 5 consejos para enmarcar una obra y resaltar en una exposición.
María del Mar es una artista multifacética que navega por diversas técnicas, pasando por la pintura, el graffiti, la ilustración y el tatuaje para expresar su sentir. Aquí, un pedacito de esa esencia con olor a aerosol, viento y asfalto.
La artista bogotana ha sido ganadora del Premio Arte Joven en 2012 y finalista en 2020. Actualmente hace parte de la exposición colectiva Boca del estómago, que está abierta al público en la galería Casas Riegner.
Lo que más ama Manuela en el mundo es hablar y dibujar. Con una necesidad infinita de comunicarse, entre hojas y raíces, las líneas que florecen en Nueve Manuelas cuentan su conexión con la tierra.
El Instituto Bogotano de Corte es una iniciativa que, desde la gráfica y los oficios manuales, desafía los estándares del mundo del arte y pone en tensión lo que implica la palabra educar.
Asimetría de fuerzas, de la pereirana Jenny Toro, da cuenta de la historia de violencia vivida por los colombianos durante décadas, vista a través del lente de una familia militante, la familia de la artista.
María José Sánchez es una artista colombiana obsesionada con el tiempo. Recorrimos, literalmente, los laberintos de su memoria para conocerla y, a través de su obra, reflexionar sobre nosotros mismos.
El Kalvo, Algarabías, Bogotart, Chulo, Saga, Mateo Rivano, Cartel Urbano.
La relación entre libros y colores parece implícita, inseparable y seductora en el caso de cada pieza editorial. Sin embargo, algunos libros existen precisamente para celebrar ese milagro físico que nuestros ojos agradecen.
Infinitos Lugares, proyecto de la artista plástica Laura Bernal, crea libretas personalizadas, diseñadas para que podamos trazar las líneas de nuestro año a la medida de nuestros sueños.
Casa Jauría celebra en Bogotá 22 años de recorrido artístico de TECK24, con la muestra “Inhala-exhala”. Un recorrido por la trayectoria de este exponente nacional del calligraffiti.
Estar presente en las ferias de tu ciudad, organizar un calendario anual y hasta buscar un socio son algunos de los consejos de Raúl Orozoco Raeioul nos da para impulsar y mantener una marca.
Los videoclips combinan música y realización audiovisual. En cada edición de Bogoshorts, este formato ocupa una muestra protagónica. La selección de este año incluyó diversidad de géneros y estéticas.
En el marco de la edición 11 de Open San Felipe, Casanova Studio comparte su innovadora propuesta de exposiciones virtuales.
Nathaly Cuervo produce piezas que destacan por su uso del color, pero también por el humor y la saña que les imprime.
Sol, brisa, mar y tinta. Aquí va una selección de artistas del tatuaje en el Caribe colombiano.
Las dos libretas de dibujo que Pablo Villafrade completó durante la pandemia fueron el insumo para 17/ONCE, un libro que ya está a la venta.
La película de Disney inspirada en Colombia ha generado revuelo entre el público y ha despertado la creatividad de grandes ilustradores como Catalina Estrada, Ledania, Jhonny Núñez y Sebastián Pakui. Dos de ellos nos muestran sus miradas a partir del universo animado de Encanto.
El ilustrador Santiago Oliveros nos comparte cinco canciones para ilustrar portadas de álbumes musicales.
El trabajo de la ilustradora Valentina Aguirre, de trazos irregulares, colores sólidos y espacios vacíos, está cargado de emociones y oportunidades para encontrarse.
La lista sería interminable: el talento visual de los paisas es muy reconocido por todos, esta breve selección es una invitación para que todos sumemos nombres
La Fundación Universitaria Los Libertadores organiza su primer festival dirigido a ilustradores y artistas.
Imágenes en las cuales los detalles suman capas de los más diversos significados e intereses. Esta entrevista se adentra en el trabajo de este ilustrador.
Imperdible: ya están abiertas las inscripciones para el Ciclo 9 de ilustración de CasaTinta.
Sabrina Rodríguez creadora de Redcollage.co y experta en las artes del papel nos da cinco consejos para crear un collage análogo.
La Feria del Millón, el evento de arte donde todas las obras cuestan alrededor de un millón de pesos, tendrá lugar en el Hospital San Juan de Dios de Bogotá el 1, 2 y 3 de octubre.
El handpoke, la pintura y la ilustración convergen en el trabajo de Sara Agustina, une artista de Cali cuya esencia está en la fluidez y la no-definición.
Las obras de estos artistas jóvenes confirman la diversidad de búsquedas y estéticas que caracterizan a la muestra Artecámara, de ArtBo.
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